Tsukioka Yoshitoshi, nato il 30 aprile 1839 a Edo, l'odierna Tokyo, fu un artista giapponese di stampe su legno, considerato uno degli ultimi grandi maestri dell'Ukiyo-e. La sua carriera iniziò in un periodo di cambiamento, quando il Giappone si stava trasformando dall'era isolata di Edo all'era moderna Meiji. Yoshitoshi era noto per le sue rappresentazioni drammatiche e spesso violente, che comprendevano sia temi storici che mitologici. Nonostante un inizio difficile nella sua carriera, caratterizzato da difficoltà finanziarie e problemi psicologici, riuscì a stabilirsi come uno dei principali artisti del suo tempo.

Il lavoro di Yoshitoshi è notevole per la sua capacità di combinare l'arte tradizionale giapponese con influenze occidentali, che si diffusero in Giappone durante la Restaurazione Meiji. Le sue opere si distinguono per i colori vivaci, le composizioni complesse e una profonda intensità emotiva. Era un maestro nella rappresentazione del movimento e dell'emozione, che conferiva alle sue stampe una vivacità unica. Yoshitoshi fu anche un pioniere nell'uso di nuove tecniche di stampa, che gli permisero di ottenere dettagli più fini e colori più vividi. Nonostante le sfide che affrontò, tra cui il declino della tradizione Ukiyo-e e l'ascesa della fotografia, Yoshitoshi rimase fedele alla sua arte e lasciò un'eredità impressionante.

 

Fatto interessante:

Yoshitoshi non era solo un maestro dell'arte, ma anche un uomo con un forte senso dell'umorismo. Si racconta che una volta realizzò una stampa di un famoso samurai così realistica che il samurai stesso, vedendola, esclamò: "Non sapevo di sembrare così spaventoso!" Inoltre, Yoshitoshi era noto per la sua personalità eccentrica. Si dice che una volta, in un impeto di ispirazione, si alzò nel cuore della notte per iniziare una nuova stampa, solo per scoprire di aver dimenticato di comprare la carta. Non impressionato da questo piccolo ostacolo, incise la stampa sul retro di una vecchia stampa su legno che trovò nel suo studio.

 

 

Opere d'arte significative & Immagini di Tsukioka Yoshitoshi:

1. "Cento aspetti della luna" (Tsuki hyakushi), 1885-1892
2. "Nuove forme di 36 spiriti" (Shinkei Sanjurokkaisen), 1889-1892
3. "Stampe sanguinose" (Muzan-e), 1866
4. "32 aspetti di donne" (Fuzoku Sanjuniso), 1888
5. "La battaglia di Okehazama" (Okehazama kassen), 1866
6. "La morte di Kiyomori" (Kiyomori no shi), 1883
7. "La luna sul monte Dongting" (Dotō no tsuki), 1886
8. "Lo spirito di Genta Yoshihira" (Genta Yoshihira no rei), 1886
9. "La luna sul fiume Yodo" (Yodogawa no tsuki), 1886
10. "La luna sul monte Mikasa" (Mikasa no tsuki), 1886

 

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Utagawa Hiroshige, nato nel 1797 a Edo (oggi Tokyo), fu uno degli ultimi grandi maestri dell'arte giapponese Ukiyo-e della xilografia e della pittura. Conosciuto per i suoi paesaggi atmosferici che catturano la bellezza del Giappone nelle sue diverse stagioni e in varie condizioni meteorologiche, Hiroshige ha influenzato profondamente l'arte occidentale. Le sue opere si distinguono per una straordinaria profondità, precisione dei dettagli e una composizione innovativa che coinvolge lo spettatore nella scena.

La carriera di Hiroshige iniziò nei vigili del fuoco, ma il suo talento artistico lo portò presto verso l'arte. Divenne allievo di Utagawa Toyohiro, un rinomato maestro dell'arte Ukiyo-e. Dopo la morte del suo maestro, Hiroshige prese in carico il suo atelier e iniziò a sviluppare il proprio stile, caratterizzato da un uso sottile del colore e della luce. I suoi viaggi attraverso il Giappone, in particolare lungo la strada Tōkaidō, ispirarono alcune delle sue serie più famose, che rappresentano la vita quotidiana e i paesaggi mozzafiato del paese.

Fatto interessante:

Hiroshige non era solo un artista, ma anche un pompiere. Questa combinazione insolita di professioni dimostra la versatilità del suo carattere. Inoltre, era noto per lavare spesso le sue stampe nei fiumi di Edo per fissare i colori, una pratica che al suo tempo era considerata non convenzionale.

Opere d'arte e immagini significative di Utagawa Hiroshige:

• "La Grande Onda di Kanagawa" (1831) - Sebbene spesso erroneamente attribuita a Hiroshige, quest'opera è in realtà di Katsushika Hokusai.
• "Le 53 stazioni del Tōkaidō" (1833-1834)
• "Le 69 stazioni del Kisokaidō" (1834-1842)
• "Cento famose vedute di Edo" (1856-1858)
• "Le sette sorgenti termali di Hakone" (1830)
• "Improvviso acquazzone sul ponte Shin-Ōhashi e Atake" (1857)
• "La notte di luna a Kanazawa" (1833)
• "Tenuta di prugne, Kameido" (1857)
• "Nihonbashi: Schiarita dopo la neve" (1833)
• "Campi di riso di Asakusa e Festival di Torinomachi" (1857)

Utagawa Kuniyoshi era un eccezionale artista della scuola Ukiyo-e, nato nel 1797 a Edo (oggi Tokyo), Giappone. Era noto per le sue rappresentazioni vivaci e dettagliate di scene storiche, guerrieri, belle donne e animali. Kuniyoshi era un allievo di Utagawa Toyokuni I e sviluppò nel corso della sua carriera uno stile distintivo che lo distingueva dai suoi contemporanei. Le sue opere riflettono non solo gli aspetti culturali e sociali del suo tempo, ma si caratterizzano anche per un uso innovativo del colore e della composizione.

Nel corso della sua vita, Kuniyoshi sperimentò sia successi che battute d'arresto. La sua svolta arrivò negli anni 1820 con la serie "I 108 eroi del Suikoden", basata su un classico romanzo cinese. Questa serie lo rese famoso e influenzò molti artisti successivi. Nonostante il suo successo, Kuniyoshi dovette affrontare le rigide leggi di censura dello shogunato Tokugawa, che limitavano la libertà artistica. Tuttavia, trovò modi creativi per aggirare queste restrizioni, utilizzando temi storici e mitologici per commentare indirettamente eventi e personalità contemporanee.

Fatto interessante:

Uno degli aspetti più affascinanti dell'opera di Kuniyoshi è la sua predilezione per i gatti. Non era solo un grande amante dei gatti, ma li integrava spesso anche nelle sue opere d'arte. Ci sono persino stampe in cui i gatti sono raffigurati in pose umane, il che dimostra il suo profondo affetto e il suo umorismo. Questa predilezione unica ha valso a Kuniyoshi il soprannome di "Gatti-Kuniyoshi".

Opere d'arte e immagini significative di Utagawa Kuniyoshi:

1. "I 108 eroi del Suikoden" (1827-1830)
2. "Takiyasha la strega e lo spettro scheletrico" (1844)
3. "I gatti di Kuniyoshi: uno sguardo umoristico ai suoi animali domestici preferiti" (1840)
4. "La grande onda al largo di Kanagawa" (1831) - spesso erroneamente attribuita a Kuniyoshi, in realtà di Hokusai
5. "Sakata Kintoki combatte con un enorme cinghiale" (1836)
6. "Minamoto no Yorimitsu taglia il demone Shuten-dōji sul monte Oyeyama" (1845)
7. "I coraggiosi samurai dei leali 47 Rōnin" (1847-1848)
8. "Nichiren nella neve a Tsukahara sull'isola di Sado" (1835)
9. "La battaglia di Ichinotani" (1838)
10. "Cinquantaquattro gatti in diversi giochi e attività" (1840)